您的位置:作者：黄成 来源：图书馆报
《锦瑟无端五十弦》（清华大学出版社，2013年5月出版），是诗词曲与中国传统音乐交织的一幅美丽画卷。
作者倾蓝紫在《前言》中说：“我以雕花的心情来雕这篇篇中国古典音乐之文。然而即使我雕工再好，也无法雕尽这些音乐时光里的美丽。”
这是雕刻在音乐里的美好时光，当敏感的唱针再次眷顾尘封的唱盘轨迹，熟悉的旋律再次触动心弦，流年碎影将随着音符在眼前舞动。
在阅读这本书时，我不时停下来，闭上眼睛，用心聆听音乐的倾诉。我甚至想，这二十八篇随性的音乐文字，其实，完全可以录制为一系列的音乐故事，通过另一种形式，带你欣赏中国传统音乐之美，仿佛是在故事里听音乐，又仿佛是在音乐中听故事。
本书的书名无疑已为这段“音乐之旅”定下了基调。它源自“情圣诗人”李商隐那首绚烂的《锦瑟》：“锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。此情可待成追忆，只是当时已惘然。”
在每一个故事的开头，作者都以“此曲当读诗”的形式，引用了一段诗文（有的甚至包括网友的留言、签名等），这种看似随性或有些随意的形式，其实意在将读者迅速引入特定的情境之中，为故事的展开营造浓厚的氛围。
在《二泉映月》婉转优美的曲调中，我们的“音乐之旅”正式开启，我们看到，虽然阿炳失明了，但是二泉的月光，依然在他的心中流淌。在文本中，作者引用了阿炳的朋友及相关人士的回忆，甚至引用了大段相关的歌词，对于读者了解《二泉映月》的成曲及录制过程，以及进一步了解阿炳的生平故事，多有助益。
锦瑟如此悲凉，不会是没有原因的，它是抚琴者心境的映射，命运无常、生离死别、故人远游、知音难觅、相思无期……这些心境都在琴弦的拨动中表露无遗。
这二十八支曲子，代表着二十八种心境，如《二泉映月》是“在黑暗中看见的希望”；《孤馆遇神》是“孤寂中人与鬼（知音）的相遇”；《夜琴》是“声音在夜的狂欢”；《阳关三叠》是“送别故人的离殇”……它们彼此独立，无论你从哪一页开始，都不会影响你的旅程。
作者的叙述角度多变，有时，作者只是作为解说者，以旁观者的角度，平静地叙述，只偶尔在文中穿插一些自己的感悟，或在结尾处不经意地表露自己的感受，与读者分享。有时，作者完全化身为故事中的主人公，用第一人称的叙述，回忆着一千多年前的往事。这种叙述角度的快速切换，需要读者跟上作者的思路，用心去领会。
作者在文本中融入了大量的情感，试图将音乐和情感融于一体。例如在《醉笑陪君三万场，不诉离殇———〈阳关三叠〉》一文中，我们可以看到，它不仅是对《阳关三叠》的品赏，同时，也是作者以此为载体，对友人“熙熙”西出阳关的送别，读来令人心生暖意。
阅读《锦瑟无端五十弦》，你会感到这本书不仅是中国传统音乐的欣赏读本，也是作者在“读诗听曲”的过程中，对逝水年华的追忆。
打开这本书，也就打开了一部“历史性绘本”，水墨音画，五彩朝代，在其中变幻。让我们与作者一起，读诗听曲，追忆华年，在绝美诗词与古老的音乐中寻找穿越时空的知音。
《锦瑟无端五十弦》/倾蓝紫著/清华大学出版社/20 13年5月 /定价：32.80元